【摘要】1958年，陈天然创作经典套色木刻《山地冬播》，以豫西黄土塬深秋盛景为底色，描摹遍野秋红浸染山野、乡民合力下地、趁时冬播的繁忙劳作图景。作品糅合温润浓郁的套色层次与细腻质朴的刻刀肌理，以暖色林木、层叠塬田、行旅耕者三大核心意象相融共生，于柔和饱满的画面氛围中，复刻集体生产年代中原乡村的劳动日常，礼赞土地生生不息的活力与劳动者勤恳务实的质朴品格。作为陈天然套色版画的里程碑之作，它不仅突破了单一黑白叙事的局限，更以兼具南北山水气韵的艺术语言，在国际舞台上展现了中国版画的高度，为二十世纪五十年代中原乡土版画，留存下一幅兼具时代纪实性、地域辨识度与人文温度的经典艺术图景。
一、秋红塬坡上的播种长歌
深秋落尽，寒意初临，广袤的中原黄土塬褪去盛夏的葱郁，漫山林木晕染出浓烈醇厚的丹红与暖黄，层层梯田顺着山岭起伏延展，苍茫大地沉淀出独有的厚重与安然。1958年，集体协作的生产模式扎根乡村山野，顺应节气、不误农时，山地冬播成为塬上秋冬交替间最盛大、最寻常的乡土画卷。
深耕中原乡土、扎根大地写生的陈天然，为了捕捉这份独有的神韵，不仅师法家乡崤山黄土塬的风貌，更是在湖北美术学院任教期间赴湖北罗田县天公山写生体验。江南万山红遍、层林尽染的景致，让他联想到北方塬坡的雄浑苍茫，在主观情感的融合下，将南北山水的清秀与中原黄土的厚重揉于一体，创作了这幅《山地冬播》。他跳出黑白木刻的单一表达，以刻刀塑形、以套色赋情，匠心创作套色木刻《山地冬播》。相较于《宏图》的雄浑激昂、英雄史诗，也区别于后期风物作品的静谧闲逸，本作自带独有的秋日温润气质。漫坡秋林层林尽染，岭上田畴错落绵延，农人结伴而行、蓄力耕耘，一动一静之间，勾勒出黄土塬独有的劳作节律，也清晰映照出陈天然早年创作深植乡土、礼赞劳动、贴近民生的艺术底色。
二、刀痕与色彩的双重交响
《山地冬播》是陈天然艺术创作一次关键的风格突围，标志着他从纯粹黑白写实，迈向色彩抒情、意象表达的全新阶段。依托纯熟的刀法肌理、雅致的套色运用、层次丰富的构图布局，构筑起烟火氤氲、生机盎然的乡土意境，尽显早期创作细腻温润的艺术特质。
（一）刀法的质感转译
陈天然因材施刀，技法细腻且富有层次，以多元刀法塑造黄土塬丰富的地貌与物象质感。他采用以线为主的阳刻技法，将中国画的用线发挥到极致，运用细密规整的平行长线层层刻画塬坡梯田，线条起伏贴合山岭走势，复刻黄土高原沟壑纵横、田畴层叠的地质肌理，每一道质朴刀痕，都是岁月风霜与农耕文明镌刻在大地上的褶皱，沉敛厚重，氛围感十足；以婉转灵动的曲线、短线交错刻画坡地林木的枝桠与簇簇红叶，线条舒展柔和，消解山野的苍茫冷硬，为深秋塬野注入轻盈灵动的秋意气息，仿若秋风穿林，枝叶摇曳，尽显自然意趣；
远景之中，以凝练厚重的块面刀法概括劳作乡民、耕畜的群体剪影，造型简约凝练，不重细节雕琢，重在群体行进的动态之势，让劳作队伍与层叠山岭、成片林木自然相融，远近呼应，虚实相生。这种以刀塑地、以刀绘秋、以刀写民的创作手法，将木刻材质的质朴肌理，与山地农耕的烟火气息、秋日山野的温润质感完美契合，彰显出陈天然早年扎实的造型功底与日趋细腻纯粹的艺术自觉。
（二）套色的诗意叙事
套色的巧妙运用，是《山地冬播》最具辨识度的艺术亮点。区别于黑白版画的沉肃厚重，作品以暖橙、赭红、浅褐为主调，搭配素雅的黑白灰基底配色，冷暖相融、浓淡相宜，赋予画面浓郁的诗意与温情。
大面积暖橙与赭红色块铺染成片林木，漫坡秋红层层晕染，如霞似锦，点亮整片清冷的黄土塬，打破山野的单调萧瑟，以浓烈秋色寓意大地的丰盈与生命的热忱，也暗喻耕耘之下蕴藏的无限希望；
灰白、浅褐交织勾勒层层梯田与山野轮廓，素雅底色托举明艳秋林，冷暖对比柔和舒缓，既强化山岭纵深层次与空间纵感，又还原黄土塬真实的地域风貌；
缓步前行的农人、负重劳作的牲畜点缀于山野之间，朴素的色调融入自然，成为画面流动的生机符号，静态的山川林木与动态的农耕行者相映成趣，让整幅画面动静平衡、气韵悠长。
以暖色衬荒塬、以秋色润农耕，独特的以暖辅景、以色传情的色彩表达，跳出单纯的景物装饰，将节令之美、劳动之美、乡土之美融为一体，深刻诠释秋冬播种时节，大地静默蓄力、农人勤恳耕耘的生命状态。
（三）构图的延展与生机
作品采用极具巧思的Z字形递进式构图，顺应黄土塬山岭起伏的自然地势，斜线延展、层次铺开，格局开阔舒缓，极具地域特色。
错落排布的林木顺着坡地生长，高低错落、疏密有致，形成自然灵动的视觉骨架；层层梯田顺着山势蜿蜒向远方延伸，视线层层递进，铺展开黄土塬无边无际的辽阔地貌，营造出山野广袤、农耕绵延的悠远意境。
行进中的农民耕作队伍形态各异，朴实逼真，从近到远分布在Z形的路径上，几十个形态各异的人物均来自他日常积累的写生稿，内容完备，给人以强烈的视觉美感。画面中的道路、柿树、人群与飞翔的小鸟相映成趣，令观者神往。
全篇最动人的画面内核，是穿行于秋林田垄间的农耕队伍。成群的乡民结伴出行，步履从容，分工有序，伴着时节节拍深耕土地，平凡朴素的集体劳作场景，不加修饰、不事雕琢，真实还原五十年代乡村集体生产的日常风貌。寻常的山地冬播劳作，脱离简单的生产纪实，升华为礼赞土地、致敬耕耘、期盼丰收的乡土视觉诗篇，让平凡劳作拥有绵长的艺术感染力。
三、集体年代的乡土奋进与国际回响
品读《山地冬播》，不仅要立足1958年特殊的时代背景，更要看到它跨越国界的艺术影响力。
（一）集体化生产的乡土回响
上世纪五十年代后期，集体化生产全面普及，中原乡村打破零散独居的劳作模式，邻里相依、村组协作，合力开垦、集体耕耘，成为乡村生产生活的主流形态。秋冬时节，抢抓农时、山地冬播，是保障来年收成、稳固乡土生计的关键劳作，一方土地的耕耘，成为众人同心协力的共同事业。
生于斯、长于斯的陈天然，深耕中原乡土，熟知节气农时，体恤乡民劳作的艰辛与坚守。他立足现实生活，以身边熟悉的山地冬播为创作题材，忠实记录集体年代乡村团结奋进、务实耕耘的精神面貌。既是对故土风物、农耕日常的深情描摹，更是对普通劳动者勤恳坚韧、向阳而生的崇高礼赞。乡土烟火与时代风貌相融，让作品超越简单的风景刻画，成为记录时代民生的珍贵艺术载体。
（二）享誉国际的艺术高峰
《山地冬播》不仅是陈天然的代表作，更是中国版画走向世界的一张名片：
1962年，作品参加第三届全国美展，随后被选送赴日本参加中国版画展，引起日本美术界的轰动，并促成了日本陈天然艺术研究会的成立；
1963年，作品参加巴黎春季沙龙展，入选《中国版画五十年》《中国美术馆藏品选集》等多部大型权威画集；
20世纪90年代初，作品曾悬挂于联合国总部；
1991年，美国研究中国版画的戴维·阿曼教授将其在美国各地巡展，并被选印为法文版《中国现代木刻》的封面。
它代表了当时中国版画的最高水平，既有南方山水的清秀，又有北方黄土高原的厚重，既有文人的情怀，又有黄土高原生活的淳朴意味，这种独特的艺术魅力，让它在国际舞台上绽放光彩，成为中外文化交流的重要桥梁。
（三）创作脉络的生机转向
纵观陈天然整体创作脉络，早期《抢险》等作品多聚焦抗灾自救、艰苦求生的现实场景，风格沉实刚健，侧重现实抗争与生存书写；而1958年创作的《山地冬播》，完成了一次温柔的创作转向。
视角从苦难抗争转向日常生机，从紧急救灾转向常态耕耘，从硬核现实叙事转向温润乡土抒情。在时代发展与生活安定的背景下，艺术家的内心愈发平和开阔，开始专注发掘乡土自然之美、劳动日常之美、生命坚韧之美。
扎根土地、共情百姓、敬畏自然的创作初心始终不变，却以更温柔、更细腻的视角凝望故土，这份艺术自觉，让他的创作跳出题材桎梏，串联起不同时代的乡土风貌与人文情怀。
四、乡土眷恋与生命希望
《山地冬播》意蕴双层共生，向内深植浓郁绵长的中原乡土情怀，向外映照时代语境下的生命韧性与美好期许，质朴画面之中，蕴藏深沉的精神力量。
（一）乡土眷恋的视觉表达
丹红秋林、层叠塬田、连绵山岭、结伴耕者，一组极具豫西地域标识的意象组合，构筑起专属中原黄土塬的乡土图景。陈天然以写实又富诗意的笔触，复刻故土的山川地貌、节气风物、农耕传统，一草一木、一田一岭，皆是刻在心底的故土记忆。
这份深沉的乡土眷恋，是扎根大地的身份认同与情感归属。黄土塬孕育万物，滋养生灵，世代乡民以田为家、以耕为本，人与土地相依共生、岁岁相守。作品以温柔的画面，见证中原儿女扎根乡土、勤勉耕耘的生命底色，成为人与土地血脉相连、生生不息的视觉见证。
（二）生命希望的视觉建构
秋末冬初，万物渐敛，看似草木凋零、寒意渐起，却是土地休养生息、播种希望的关键时节。《山地冬播》以独特视角，诠释独属于秋冬的生命哲思：秋日的绚烂余温守护大地，冬日的深耕播种蓄力新生。
漫山秋红彰显自然生命的坚韧与绚烂，层叠塬田承载岁月耕耘的沉淀与积累，结伴而行的劳作身影，代表着人定胜天、勤劳致富的坚定信念。冬播是来年丰收的序曲，是平凡人对生活的热爱、对未来的期许、对土地的敬畏。
陈天然以套色版画为载体，将节气劳作升华为生命隐喻，让《山地冬播》成为集体化年代，乡土民众安稳度日、逐光而行、心怀期许的精神符号，温柔而有力量，朴素而有温度。它像一首黄河岸边的抒情诗，涌动着生命的旋律；像一曲劳动的赞歌，谱写着动人悠扬的乐章；更像注入心灵的黄土魂，净化着、感染着读者的心迹。
五、历史价值与当代启示
回望这幅诞生于六十余年前的套色版画，依旧能够从温润色彩与质朴刀痕中，触摸到乡土的温度、劳动的力量与时代的印记。
（一）作为艺术文献的价值
《山地冬播》是陈天然早期套色木刻的标杆之作，更是研究上世纪五十年代乡土美术、中原版画、集体化时代民生风貌的核心文献。作品完整留存了豫西黄土塬的自然地貌、秋冬农耕习俗、集体劳作模式与时代人文风貌，以图像形式定格历史，为地域美术史、农耕文化研究、现代版画发展，留存了不可复刻的珍贵史料。
（二）艺术语言的启示
陈天然以刀写实、以色抒情、以简致美的创作理念，使他依托质朴刀痕、精准套色、自然构图，挖掘乡土本真之美，用温柔细腻的艺术语言，诠释平凡生活的价值。
（三）人文精神的传承
作品承载的勤恳务实、顺应时节、耕耘不辍的劳动精神，敬畏自然、与土地共生的生态理念，同心协作、淳朴向善的乡土品格，具有跨越时代的永恒价值。
立足当下乡村振兴、农耕文化传承、生态文明建设的新时代语境，《山地冬播》依旧有着独特的现实意义。
六、结语
创作于1958年的《山地冬播》，是陈天然艺术生涯中极具代表性的乡土力作，也是一曲镌刻在塬上秋红之间，温柔绵长的中原农耕礼赞。细腻温润的刻刀肌理、温暖治愈的套色意境、层次开阔的山野构图，生动描摹黄土塬秋冬之交的大美风光与集体冬播的劳动盛景，默默承载着陈天然一生扎根中原、情系乡土、礼赞人民的艺术坚守。
岁月流转，秋红依旧，耕耘不息。这幅跨越六十余载的套色版画，之所以能够历久弥新、打动人心，正因它始终以大地为底色，以劳动为内核，以希望为底色。陈天然于1958年刻下的每一道刀痕、晕染的每一抹秋色，都是对乡土最真挚的告白，对劳动最崇高的致敬，对生命希望最温暖的注解，在中原版画史册中，静静流淌着生生不息的乡土暖意。
为了纪念陈天然诞辰100周年，诗书画园地推出系列画评，从陈天然版画、速写、国画三个方面的作品领略陈天然的艺术魅力。
作者简介
乔国强专业配资论坛网，河南荥阳高山人，曾研修于清华大学美术学院国画方向研究生班，系中国民主同盟盟员、中华诗词学会会员、中国楹联学会会员、中国文艺评论家协会会员、中国书法家协会会员、中国民间文艺家协会会员、郑州市书协刻字硬笔委员会主任、河南美术家协会会员、河南省作家协会会员。民盟中央美术院河南分院理事、河南省鸿儒书画院副院长、郑州溱洧书画院副院长。曾出版《中国当代书画家作品丛集》《刻骨铭心·乔国强刻字集》《画余闲好•乔国强诗画集》《画语诗心•乔国强诗集》《走近吴燃•吴燃绘画艺术文集》《契合丹青》（合作）《陈天然绘画艺术研究》《绘画与中华文化》《中原古代绘画研究》等著作。曾在《花溪》《文艺生活》《美术文献》《新玉文艺》《文学天地》《中州建设》以及《大河报》《书法导报》等报刊杂志发表论文和评论文章百余篇。书法和绘画在中国书法家协会和中国美术家协会等单位所组织的比赛中多次入展或获奖。作品和著作被人民大会堂、中国国家图书馆、中国科学技术大学图书馆、浙江师范大学、河南省工程学院、吉林省图书馆、浙江省图书馆、集美大学图书馆等单位收藏。
配资通提示：文章来自网络，不代表本站观点。
相关文章
推荐资讯